30/12/08

Forrest Gump


Forrest Gump es una novela escrita en 1985 por Winston Groom, adaptada a película en 1994. Ésta tuvo un gran éxito comercial, llegando a ganar 677 millones de dólares alrededor del mundo, sin embargo Paramount, junto a los contadores de Hollywood, reclamaron que fue un fracaso comercial y no pagaron a Groom su parte de las ganancias. Por eso, Groom se negó a que la secuela de la novela Gump and Co. sea llevada al cine, aduciendo que no se sentiría bien si ésta fuese también un fracaso. El film obtuvo 13 nominaciones a los Premios Óscar, de los que ganó 6, incluyendo mejor película, mejor director (Robert Zemeckis), y mejor actor (Tom Hanks).

La película cuenta la historia de un hombre simple a lo largo de su vida, conociendo figuras de relevancia histórica y siendo testigo de eventos de magnitud, pero siempre sin darse cuenta de lo que está pasando alrededor ni de su significancia, debido a su cociente intelectual de 75. Esta película difiere sustancialmente del libro en el que está basada.

Comienza la historia de Forrest

Sentado en la parada del bus, vestido de traje, Forrest Gump cuenta la historia de su vida a una mujer que se encuentra sentada junto a él (las personas cambian regularmente a lo largo de la película).

Gran parte de la filosofía de Forrest proviene de su madre. Forrest a veces recuerda su frase favorita, diciendo "Mamá siempre decía 'la vida es como una caja de bombones" y "tonto es el que hace tonterías". Forrest revela que recibió su nombre en honor a un ancestro lejano, Nathan Bedford Forrest, quien fue uno de los fundadores del Ku Klux Klan, como un recordatorio de que "a veces hacemos cosas que simplemente no tienen sentido". A raíz de su bajo cociente intelectual, por el que normalmente necesitaría educación especial, su madre hace los arreglos para incorporarlo a una escuela pública teniendo sexo con el director. En su primer día de escuela, conoce en el bus escolar a Jenny, quien, la audiencia sabría luego, es abusada sexualmente por su padre.

En sus primeros años de vida, Forrest tenía la espalda encorvada, y usaba soportes en las piernas para mantenerse erguido y caminar. Estos soportes lo hacían caminar torpemente. Él vivía con su madre en una casa en la que alquilaban las habitaciones. En una ocasión la madre de Forrest lo encuentra bailando con un muchacho que toca su guitarra. La madre le dice a Forrest que no moleste al joven viajero, el joven le dice que no es molestia y le pide a Forrest que continúe bailando, como Forrest no podía bailar muy bien por los metales en sus piernas su paso es muy único y este joven conocido como The King toma ese paso convirtiéndose en una de las cosas más conocidas en el famoso Elvis Presley . Debido a sus metales en las piernas tampoco podía correr. Cuando un grupo de pendencieros trata de cazarlo con sus bicicletas, Forrest comienza a correr urgido por Jenny. Al comenzar a correr, los soportes metálicos de sus piernas caen y Forrest corre velozmente a lo largo del pueblo. Desde ese día Forrest toma un gusto por correr y a todos los lugares a donde se dirige lo hace corriendo.

Fútbol americano en Alabama

Años más tarde, mientras está escapando de los mismos pendencieros, Forrest corre a través del campo de fútbol americano de la Secundaria Greensbow, durante un juego mientras es observado por el entrenador del equipo de la Universidad de Alabama. Una beca escolar le permite entrar a Forrest a la universidad. Su habilidad como corredor le otorga gran éxito al equipo dirigido por el legendario Bear Bryant. Es también seleccionado para el Equipo Nacional de Fútbol Americano Colegial de 1963. El equipo es invitado a la Casa Blanca, donde Forrest puede vagar libremente y toma 15 botellas de Dr Pepper. Al saludar al presidente John F. Kennedy este le pregunta cómo se siente, a lo que Forrest responde "quiero hacer pipí".

Gump mantiene su amistad con Jenny, a pesar de que ella asiste a un colegio sólo para chicas, posiblemente Judson College. Gump aparece en televisión el 11 de junio de 1963, parado detrás del gobernador George Wallace en el Foster Auditorium durante una protesta en contra del fin de la segregación racial universitaria (hecho conocido como la "Parada en la puerta de la universidad"). Se graduaría luego de cinco años. Su título no se revela, pero se ve que él tomaba clases de economía.

Forrest en Vietnam

En el día de su graduación, se le aproxima un sargento de ejército y lo recluta. Gump dice que él cabe en el ejército "como una clavija" y es el número uno en su pelotón. Luego de armar su fusil M14 en tiempo récord, su sargento de pelotón le dice , "¡Yo lo recomendaría a usted para Oficial Soldado Gump, si no fuese una pérdida perder a un hombre tan capacitado!" Su único amigo es Benjamin Buford "Bubba" Blue (Mykelti Williamson), quien conoce todo sobre el negocio de los camarones. Las gambas aparecen cocinadas de mil formas en la mente de Bubba. Bubba y Forrest acuerdan asociarse para incursionar en el "negocio de las gambas" una vez que dejen el ejército. Mientras que Forrest es blanco y Bubba es negro, descubren que tienen vidas, filosofías de vida, y madres similares (Bubba: "Mi mamá dice eso también."). Una de las escenas más emotivas de la película es la de la muerte de Bubba, al ver que deja atrás todas sus ilusiones e ideas sobre las gambas, y en la que Forrest dice: "Bubba quería ser capitán de barco, pero en lugar de eso murió junto a aquel río de Vietnam".

Una noche, mientras están acostados, un camarada le da a Forrest una edición de Playboy y le dice "mira esas tetas." Forrest gira una página y reconoce que la chica en esa página es nada más ni menos que Jenny, vistiendo sólo el suéter de su colegio. La foto provoca que sea expulsada, y comienza a tocar la guitarra desnuda como "Bobby Dylan" en un cabaret. Forrest va a visitarla y ve cuando unos hombres son groseros con ella mientras está tocando un tema de Blowin' in the Wind de Bob Dylan. Él los golpea y trata de rescatar a Jenny, pero este incidente provoca que ella sea despedida.

La pareja más tarde recuerda los buenos tiempos, y Jenny recuerda cuando ellos se escondían de su padrastro en la plantación de maíz, y ella le rogaba a Dios que la convirtiese en ave. Entonces le pregunta a Forrest, "¿Crees que podría volar si salto de este puente?…" Esto preocupa a Forrest, pero Jenny olvida la situación y le pide a un conductor que la lleve. Forrest le avisa de su próxima partida a Vietnam, y ella le aconseja que no trate de ser un héroe, y que si está en problemas, simplemente que corra.

Mientras sirve en el ejército en la guerra de Vietnam, bajo el comando del Teniente Dan (Teniente Daniel Taylor, Gary Sinise), lleva camaradas heridos de su sección (incluyendo a Bubba, quien muere) para salvarlos de una emboscada, ganando así la Medalla de Honor. Cuando recibe la medalla, el presidente Lyndon Johnson le pregunta dónde le dispararon, Forrest responde "Me dispararon en el trasero, señor." Johnson bromea sobre ver la herida, a lo que Gump baja sus pantalones para mostrar la herida al presidente. Durante este rescate, el Teniente Dan pierde sus piernas, y Bubba es fatalmente herido y muere en brazos de Forrest. Mientras Forrest se recupera de su herida, se convierte en un experto jugador de ping-pong y viaja a la República Popular China durante el período diplomático conocido como el Período Ping Pong. Cuando recibe su medalla, accidentalmente encuentra otra vez a Jenny, quien para este tiempo era hippie. Forrest se transforma en un héroe nacional y le ofrecen 25.000 dólares para apoyar una marca de paletas.

Forrest aparece en El Show de Dick Cavett con John Lennon. Cuando Forrest recuerda sus experiencias en la China comunista, le da a Lennon la idea para su canción Imagine. En referencia a la letra de la canción, Lennon remarca, "¿Sin posesiones?" y entonces "¿y tampoco religión?". Dick Cavett agrega, "Difícil de imaginar," a lo que Lennon responde, "Es fácil si lo intentas, Dick."

Al salir del estudio, Gump encuentra al teniente Dan en silla de ruedas, ahora un amargado, alcohólico que ha perdido la fe en Dios. Durante la Fiesta de Año Nuevo, el teniente promete que se volverá socio de Gump si éste logra ser capitán de un buque, pensando que Forrest nunca lo lograría. Cabe también destacar la escena en la que Forrest dice: "¡Feliz Año Nuevo, teniente Dan!" y ver a Dan deprimido, con todo el papel picado esparcido por el pelo. Más adelante, en casa de Dan, se encuentran ambos con prostitutas, y Forrest rechaza la situación, ellas los insultan y el Teniente Dan, enojado, cae de la silla, y Forrest le dice: "Lo siento, teniente, le he estropeado la Nochevieja, pero es que ella sabía a cigarrillos". Durante la guerra de Vietnam y también en compañía del teniente Dan, ocurren cosas trágicas y emotivas (la muerte de Bubba o la fiesta de Año Nuevo del teniente Dan, sin piernas), que hacen llorar, y a la vez, reflexionar.

Forrest hace historia política

Visitando al Presidente Richard Nixon luego de su gira en China, es invitado por el Presidente a quedarse en complejo Watergate. Su sueño se ve interrumpido cuando ve luces en las oficinas frente a las de su habitación. Creyendo que esa gente tenía problemas con la caja de fusibles, Gump llama a la oficina de seguridad para avisar al equipo de mantenimiento, provocando inadvertidamente el escándalo Watergate.

Cuando su tiempo de servicio termina, Gump regresa a casa con el cheque de 25.000 dólares. Luego de comprar algunas cosas a su madre y para él, usa los restantes 24.562,47 dólares para comprar su barco camaronero al cual bautiza "Jenny", como su "novia" - Forrest: "el nombre más bonito que jamás he escuchado: Jenny" - y arranca con el negocio de los camarones, manteniendo la promesa hecha a Bubba. El teniente Dan se le asocia en la aventura, la "Bubba-Gump Shrimp Corporation". El negocio es un fracaso hasta que Dan y Forrest estaban fuera de puerto durante el huracán Carmen, que destruye todos los barcos camaroneros del área, dándoles un instantáneo monopolio en el mercado camaronero convirtiendo a Forrest en un millonario. Durante el huracán, el teniente Dan enfrenta sus demonios. Posiblemente de su 'encuentro con Dios' en el huracan, toma una decisión sabia y aconseja a Forrest invertir en Apple Computer, antes que la compañía crezca a la fama (Forrest pensaba que era el negocio de las manzanas), haciendo que Forrest sea aún más rico.

Incluso aunque el teniente Dan dice que está loco, Forrest le da a la madre de Bubba la parte correspondiente a Bubba, quien subsecuentemente se va de su casa a un condominio y toma una sirvienta blanca (su madre y su abuela habían sido sirvientas de una mujer blanca). Forrest también dona dinero para una iglesia y un centro médico.

Gump regresa a casa de su madre y encuentra que ésta está enferma. Ella muere un tiempo después de su regreso. Jenny se reúne con Forrest luego de haber atravesado los peores momentos de su vida, incluyendo adicción a las drogas y prostitución. Ella se queda con él por un tiempo (que Forrest luego definiría como los mejores momentos de su vida), hasta que Forrest le pide matrimonio (Escena bastante emotiva si se sabe interpretar). Ella contesta: "No debes casarte conmigo" y Forrest, que supuso saber por qué lo decía, dijo: "Yo no soy muy listo, pero sé lo que es el amor". Esa misma noche, Jenny pone a prueba el amor de Forrest teniendo sexo con él, pero huye a la mañana siguiente. Luego de su partida, Forrest comienza a correr a través del país. Corre de costa a costa, y luego comienza de nuevo, corriendo continuamente a lo largo de "tres años, dos meses, catorce días, y dieciséis horas".

Su dedicación inspira un movimiento de corredores, incluyendo a una multitud que corre tras él. A lo largo del camino, Forrest es avisado que había pisado excremento de perro, respondiendo que "It happens", inspirando la frase "Shit happens". También durante esta carrera, le dan a Forrest una remera amarilla por un vendedor de remeras quien "no puede dibujar bien y tampoco tiene cámara" pero quería inmortalizar a Forrest en una remera de alguna manera. Gump se ensucia de barro al pasar un coche y se seca con esa remera, dejando una gran cara sonriente impresa y diciéndole "que tengas un buen día," inspirando así un fenómeno de cultura pop.

Volviendo al presente

Un día, decide dejar de correr y recibe una carta de Jenny pidiéndole que la visite. Para este momento en el relato de Gump, la mujer en la parada de buses se fue, pero había otra. Forrest muestra la carta de Jenny, y está le dice que esa dirección está a sólo "seis cuadras" bajando por Henry Street, en Savannah, Georgia. Forrest se reúne con Jenny y su pequeño hijo. Jenny le dice que el niño se llama Forrest, y luego que él es su padre (Jenny se quedó embarazada la noche que se acostó con Forrest). Forrest, le pregunta -llorando- a Jenny: "¿es listo o es como yo...?", a lo que Jenny contesta: "es muy listo, de los más listos de su clase". Jenny también le cuenta que tiene un virus desconocido, cuyos síntomas son indicativos de SIDA o hepatitis, rastros de su pasado con drogas.

Jenny y Forrest Jr. se mudan con Forrest en Greenbow, Alabama, y Jenny y Forrest se casan finalmente. El teniente Dan, quien tiene una novia oriental y piernas artificiales— "piernas mágicas" van a la boda.

Jenny finalmente muere "un sábado a la mañana," 22 de marzo de 1982 (que en realidad fue lunes), quedando Forrest a cargo del pequeño Forrest (Haley Joel Osment), un niño brillante. Forrest ordena que la casa en la que creció Jenny sea derribada, ya que le hacía recordar a ella en vida de los abusos de su padrastro. La muerte de Jenny provoca en Forrest a preguntarse sobre la naturaleza de la vida cuando se dice; "No sé si mamá o el teniente Dan tenían razón. No sé si cada uno tiene un destino, o si estamos todos como flotando alrededor empujados por una brisa, pero creo, que tal vez es ambos, tal vez ambos ocurren al mismo tiempo".

Al final de la historia, vemos a Forrest con su hijo esperando en la parada el autobús, en el primer día del pequeño Forrest en el colegio. Cuando Forrest abre el libro que su hijo se lleva al colegio para leer, la pluma blanca del principio de la película cae de entre las páginas, y cuando el autobús se va, la pluma, cogida por una fuerte brisa, se eleva hacia el cielo.

15/12/08

EMO... MODA? ARTE? O GENERO MUSICAL?

EMO... MODA? ARTE? O GENERO MUSICAL?.

Este articulo es netamente informativo, basado en una pequeña investigacion que hice, para conocer un poco mas sobre los EMO. En la actualidad son personas no diferentes a nosotros que tienen su propia manera de ver las cosas, odiados por muchos y juzgados como homosexuales, suicidas y demas cosas pero son aceptados entre ellos mismos, luchan por hacerse valer y que respeten su forma de pensar.Cabe destacar que yo soy neutral en este tema, solamente lo dejo para informar y para conocer un poco mas. No acuso y no defiendo a nadie.


Antes de empezar de donde viene el termino EMO?

El termino Emo un apocope de emotional hardcore o emo-core, es una genero musical derivado del hardcore punk nacido a finales de los años 80 y que se diferencia de este por su sonido mas lento y melodico. Tambien esta considerado como parte de una derivacion del rock alternativo.
Las bandas emo intentan no hacer musica comercial, ya que ellos piensan que satisfacer a las personas o a su publico con musica "artificial" o "envasada", seria incompatible con expresar emociones genuinas
Actualmente, el termino emo se utiliza para identificar cierta actitud y ciertos patrones esteticos a menudo ajenos a la musica emo-core y que no coinciden con el concepto original del termino emo.

Emo en la historia

El emo ha tenido varias etapas a lo largo de la historia, a finales de los 80 se utializaba para calificar a las bandas de post hardcore de Washington D.C encabezadas por Fugazi. Luego llegando a los 90 el genero siguio sus patrones. Hoy en dia algunas de las bandas mas populares de este estilo son Dashboard Confessional, Thursday, Saves The Day, Amber Pacific, Silverstein y Jimmy Eat World.

El emo paso por 3 generaciones muy conocidas, donde destacaron grupos como Jawbox, Burnings Airlines, Sunny Day Real Estate, Seattle, SDRE, Mineral, Texas Is the Reason, Christie Front Drive, The Promise Ring o BraidArtistas como Jimmy Eat World y asi muchos mas en estas 3 generaciones que duraron desde 1980 hasta finales de 1990.

El Screamo

El screamo es un subgenero del nuevo emo mucho mas crudo, mas puro y basado en el hardcore punk puro, llegando a confundirse con este. En un principio se lo definio como "emo violence" o "chaotic emo", hasta que bandas como Saetia, propusieraon el termino screamo.Cabe recalcar que es un termino totalmente diferente al de las 3 primeras generaciones.

El falso emo

Un cambio se produce alrededor de los ultimos años se produce un cambio en el significado de los terminos "emo" y "srecamo", siendo estos puestos a una ola de bandas que no tenian ninguna relacioncon lo que hasta el momento era la musica emo.Producto de esto, una nueva escena de "moda emo" vio la luz: estereotipos de auto-mutilacion, llantos y palabras "emo" y "screamo" pasaron a referirse a bandas pop punk, metalcore, post-hardcore o simplemente rock alternativo en general; entre las bandas mas nombradas erroneamente en este genero encontramos bandas como Green Day, Panda, Fall Out Boy, 30 Seconds to Mars, From First to Last, Silverstein, The Devil Wears Prada, Underoath, The Used, Alesana, y asi muchas mas.Esto es debido principalmente a los medios de comunicacion de farandula roquera, revistas e internet.

Ahora despues de haber leido eso usted que piensan sobre los emo??

Yo he tenido la oportunidad de dialogar con algunas personas que son emo, y siempre dicen que ellos son diferentes a los demas, porque ellos no siguen una rutina en su vida diaria, ven a la vida desde otro punto de vista y se dicen llamar unicos.Muchas personas ofenden a estas personas llamandolas homosexuales, o payasos. Yo no escribo esto con el fin de ofender a nadie solo de dar a conocer a muchas personas que son los emo, de donde viene, donde se origina y que es lo que pasa en la actualidad.Aspectos que veo de los emo son las fotos que se las toman un poco extrañas pero son el estilo que los diferencia.La forma de vestirse con colores como negro, fucsia, etc.Eso es caracterisitcas de ellos, muchos tienen una forma de escribir media complicada usando doble acentos o silabas demas.A simple vista parece que vivieran en depresion y que la vida para ellos no es la adecuada.Un sin numero de situaciones que pueden presentarse.

Piden Respeto

Los emo piden respeto a las personas que las juzgan sin conocerlos, aqui las siguientes declaraciones de un emo.
ya tuy kanzda de toos los ignorantes ke nos rchazan por ser diferentes ke nospegan pk se creen ke zon superiores...noxotros merezemos respeto..zer emo ez lo mejor no hay miedo de mostrannos como son nos dian por zer unikoz y diferentes y ezo es algo ke la zociedad no pued aceptar........y abajo loz antiemooo..zon lo peor

Pueden entrar a http://www.soloemo.com/, una web dedicada a los emo, pues vean que es un genero que se esta aplicando en todo el mundo.

Aqui un video de un incidente ocurrido en una ciudad de Mexico, entre una disputa entre Punketos o Punkeros y un grupo de Emos


Como creen que las personas escojen este genero?

La mayoria de pesonas piensa y cree que el responsable de esto es el internet; pero el internet no hace daño ya lo habiamos explicado en si yo creo que si tiene algo que ver pero en eso pienso que la culpa la tienen los padres por falta de comunicacion con sus hijos.Que en consideracion de ustedes juzgar a estas personas, y decir si es un genero, una forma de vida o una moda.Para todas las personas de este genero se les aclara que este documento es netamente informativo y lo escribi respetando todo pues solo lo que hago es informar y dar a conocer la verdad.

Aqui dejo algunas imagenes de personas EMO:

















Conozcan mas acerca de los emo, sus peinados



Para todas las personas de este genero se les aclara que este documento es netamente informativo y lo escribi respetando todo pues solo lo que hago es informar y dar a conocer la verdad.El resto y criticas quedan a consideracion de cada persona, pues somos libres para expresar y creer en lo que pensamos...!!Opinen y dejen sus comentarios.

9/11/08

Silverstein

Silverstein se formó en Burlington, Ontario, en las cercanías de Toronto en 2000. Emergiendo de la próspera escena del hardcore en su ciudad natal, la banda comenzó a afinar su sonido, y a grabar siempre que fuese posible.

Lanzaron "When broken is Easily Fixed" del que vendieron 200.000 copias en todo el mundo, ganando popularidad en la prensa alternativa en el 2005. Después Cameron Webb , que ha sido productor de bandas como Motorhead, fué el productor de su nuevo álbum, "Discovering the Waterfront". "La sesión fue hecha en California así que vivimos durante mucho tiempo lejos de la familia y de amigos. Estaba totalmente solo cuando hice la mayoría de las pistas vocales y pienso que el foco que podía alcanzar era realmente importante." Opina Shane Told.

Durante la grabación, la banda trabajaba duramente en el empaquetado con el artista Martin Wittfooth, que creaba las magníficas pinturas que traerían el concepto del álbum. "Quisiéramos que el arte contara la historia alguien que luchaba para decidir qué dirección puede entrar tomar su vida adentro, permaneciendo en un lugar se conozca que, representado como la ciudad oscura en el fondo, o él el agua, donde está desconocido su sino.

El agua en la pintura se parece entrar el oblivion, su metáfora para el miedo del cambio. El protagonista en las pinturas encuentra un mensaje en una botella, y permite que él tome la ocasión de terminar para arriba en un lugar mejor." explica la banda.

Con la elevación pesada de la grabación y del empaquetado envueltos para arriba, un vídeo para el primer solo, "Smile in your Sleep" era el paso siguiente. "La canción, "Smile in your Sleep" es una canción oscura sobre los celos, engaño y el asesinato" explica Shane. "Nuestro director vino con el concepto de la pista y nos dio la ocasión de divertirnos un poco con el vídeo. Cada uno de nosotros usa los colores de los caracteres, están todas las armas, y por supuesto, hay un mayordomo. Pienso que va a parecer grande."

En "Discovering the waterfont", Silverstein utiliza sus canciones infecciosas, melódicas con un borde metálico para explorar la lucha inherente en elegir una trayectoria y la fabricación de la vida dura de las decisiones nos presenta todos.Su último álbum se llama "Arrivals & Departures".

Miembros

* Shane Told - Vocalista

* Neil Boshart - Guitarra

* Josh Bradford - Guitarra

* Bill Hamilton - Bajo

* Paul Koehler - Batería

25/10/08

Paris Hilton sin bragas

Por que no pudio dejar a su “hermana”, Britney Spears, y deberia dejarse en el traje de Eva :)

Amero la conspiracion de EEUU

Este video me parece muy interesante como EEUU planea en el 2009 poner en circulacion esta moneda para saldar todas sus deudas haciendo que el dolar valga nada. Hal turner recomienda comprar cosas en oro o plata y crear cuentas internacionales con conversion de ese dinero a la moneda local.


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Emo violence

El emo es un género musical derivado del hardcore punk nacido a finales de los años 80 y que se diferencia de éste por su sonido más lento y melódico. También está considerado una corriente del rock alternativo.

El término emo es un apócope de emotional hardcore o emo-core y hace referencia a las letras de los grupos del género, caracterizadas por abordar variadas emociones y estados de ánimo, buscando asimismo generar estas mismas emociones en el oyente. Para lograr una mayor expresividad utilizan en su música cambios de ritmo y crescendos, combinando en una misma canción estallidos de furia heredados del hardcore, con sonidos más apacibles.

Actitud de los grupos emo

Las bandas emo intentan no hacer música puramente comercial, ya que para ellos tratar de satisfacer a un público mayoritario con música "artificial" o "envasada", sería incompatible con expresar emociones genuinas. De hecho, tanto los conciertos de estos grupos como sus discos suelen tener precios bajos en comparación con los de otros artistas. Gran parte de los grupos de emo son contrarios a los artículos de merchandising musical, como camisetas u otros productos para ganar dinero.

Actualmente, el término emo se utiliza para identificar cierta actitud y ciertos patrones estéticos a menudo ajenos a la música emo-core y que no coinciden con el concepto original del término.

Historia

A lo largo de su historia, el emo ha pasado por varias etapas. A finales de los 80 el término emo se utilizaba para calificar a las bandas de post hardcore de Washington D.C. encabezadas por Fugazi. A mediados de los años 90, el género siguió los patrones sonoros creados por Sunny Day Real Estate. Hoy en día, algunas de las bandas más populares de este estilo son Dashboard Confessional, Thursday, Saves The Day, Amber Pacific, Silverstein y Jimmy Eat World.

Primera generación

En su origen, el término emo era usado para describir el sonido de los grupos de post-hardcore de mediados de los años 1980 en la escena de Washington D.C. Fue definido como emo-core -abreviación de emotional hardcore- por la carga emocional de las letras de estas bandas y por la expresividad y espontaneidad que éstas exhibían en sus conciertos.

El primer disco considerado emo-core fue el álbum de debut homónimo de Rites of Spring en 1985. En él, el grupo redirigió la pasión y la rabia propias del hardcore hacia temas como la soledad o la añoranza del pasado en lugar de hacia la revolución social como había sido lo común hasta entonces en dicho género.

Otro grupo importante en esta época fueron Embrace, liderados por Ian Mackaye, ex integrante de Minor Threat, grupo que años antes ya había inspirado el movimiento Straight Edge.
En 1987 nació el grupo Fugazi, formado por los líderes de Rites of Spring y Embrace y cuya propuesta consistía en sumar al hardcore influencias de otros géneros como el post-punk o el por entonces incipiente rock alternativo. Fugazi se convirtieron en el grupo más influyente e innovador del post-hardcore y uno de los mayores referentes del emo.

Otros nombres importantes en este periodo incluyen los de Shudder to Think, 7 Seconds, One Last Wish, Beefeater, Grey Matter, Fire Party y posteriormente Moss Icon. La mayoría de estas bandas grabaron en el sello Dischord Records, propiedad de el líder de Fugazi Ian MacKaye, y muchas de ellas desaparecieron en los primeros años 90.

Segunda generación

A partir de mediados de los años 90 el emo comenzó a diferenciarse del post-hardcore, que por su parte evolucionó recibiendo influencias de sonidos más experimentales como el post rock y el math rock.
Uno de los grupos de Washington D.C. más destacados de la primera mitad de los 90 fue Jawbox, cuya visión del post-hardcore tuvo una gran influencia en los grupos emo posteriores. Su líder J. Robbins, más tarde en Burning Airlines, llegaría a ser el productor de muchos de ellos.

También otros grupos como Sense Field fueron poniendo los cimientos del emo, pero quienes determinaron el sonido definitivo del género fueron Sunny Day Real Estate con sus dos primeros discos Diary y Sunny Day Real Estate. El sonido de la banda de Seattle partía del post-hardcore para incorporar influencias del grunge y el indie rock, y se completaba con la apasionada y visceral forma de cantar de su líder, Jeremy Enigk.

El sonido patentado por SDRE, más melódico que el de los grupos de D.C., pronto creó escuela y decenas de bandas siguieron los mismos patrones de los de Seattle. Los grupos más importantes de este periodo fueron Mineral, Texas Is the Reason, Christie Front Drive, The Promise Ring o Braid. Esta escena sobrevivió hasta fines de los 90, cuando la mayoría de las bandas se separaron o cambiaron su estilo, bien en una dirección más mainstream o comercial, o bien hacia estilos de más difícil catalogación.

Tercera generación

A finales de los 90 la escena underground emo había desaparecido prácticamente y el término "emo" estaba todavía siendo aceptado en el mainstream, casi siempre ligado a las pocas bandas supervivientes de los 90, incluyendo a Jimmy Eat World.

Si bien Jimmy Eat World había tocado un estilo emo-core en los principios de su carrera, al tiempo del lanzamiento de su álbum Bleed American, la banda casi había eliminado completamente sus influencias emo tomando una dirección más cercana al mainstream. Cuando el público comenzó a conocer el término "emo" y supo que Jimmy Eat World estaban asociados con ella, la banda continuó siendo clasificada como tal. Por ende, los grupos más nuevos que sonaban como Jimmy Eat World y las bandas más melódicas de los tardíos 90 como The Get Up Kids, fueron rápidamente incluidas en ese género.

Desde entonces, el término "emo" cambió para describir una música completamente diferente a la de sus antepasados. Y, de una manera aún más genérica que en los 90, la palabra vino a designar una gran variedad de bandas, muchas de las cuales tenían muy poco en común, como es el caso de Taking Back Sunday, The Starting Line, Hawthorne Heights, Brand New, Something Corporate, A Static Lullaby, Thursday, Emery, Finch, Saves The Day y The Juliana Theory
El epicentro de la tercera generación cambió también. Mientras en los 90 sus principales orígenes habían sido California y Arizona, el nuevo movimiento ha cambiado de costa. La nueva meca del emo son las periferias que bordean la ciudad de Nueva York, Nueva Jersey y Long Island. La mayoría de las bandas actuales (y subsecuentemente, sus tempranas bases de fans) se originaron en esta región y progresaron hacia el exterior.

En muchos casos las bandas de "new emo" están tratando de dar su propia versión del emo, según sus propios términos. De cualquier forma, el éxito de unas pocas bandas aparentemente "menos emo" (las más populares en el mainstream), como Dashboard Confessional, trajo un incremento sustancial en el número de detractores del género.

Como resultado de los continuos cambios del emo a través de los años, un serio cisma ha surgido entre quienes prefieren uno u otro período concreto del género. Aquellos que siguieron al emo-core desde sus inicios son escépticos cuando aparece un nuevo grupo denominado "emo". Muchos, que reivindican la naturaleza independiente del emo de los 80 y 90, están disgustados por el "secuestro" de la palabra hecho por las empresas discográficas multinacionales para vender una nueva generación de música comercial.

Forrest gump frases

Esta es una de mis peliculas favoritas espero que les guste estas frases.

  • "La vida es como una caja de bombones: nunca sabes qué te va a tocar"
  • Mi mamá dice que "tonto es el que dice tonterias"
  • "Somos como pan y mantequilla."
  • "¡CORRE, FORREST, CORRE!"
  • Alguien dijo que la paz del mundo estaba en mis manos, pero yo solo jugué al ping-pong
  • "Puede que yo no sea muy listo, pero si sé lo que es el amor."
  • "Y fui a ver al presidente a la Casa Blanca... ¡Otra vez!"
  • "Mamá siempre decía las cosas de manera que yo las entendiera"
  • "Por supuesto que todos somos diferentes Forrest, si Dios hubiese querido que fuéramos iguales, nos habría puesto a todos aparatos en las piernas"
  • "Y aunque el Teniente Dan dijo que estaba loco, le dí a la mamá de Bubba, la parte de Bubba, y ya nunca tuvo que volver a conocinar para nadie"
  • "Yo no sé mucho de casi nada"
  • _Soldado Gump, ¿Para qué estás aquí?
    _Para hacer todo lo que usted mande mi sargento
    _¡Demonios Gump! Es la mejor respuesta que he oído en toda mi vida
  • - ¡Gump! ¿Por qué has montado esa arma tan rápido?
    - Porque es lo que usted ordenó mi sargento
    - ¡Demonios Gump! Sino fuera porque desperdiciaría un gran soldado, te recomendaría para la escuela de oficiales, ahora desmonta esa arma y comienza de nuevo
  • "Cuando corro soy como el viento. Desde ese día, si tenía que ir a algún sitio... ¡iba corriendo!"
  • "Las gambas son la fruta del mar, pueden hacerse a la brasa, cocidas, al horno, al vapor, salteadas, se pueden hacer pinchos de gambas, gambas criollas, guiso de gambas, gambas fritas, rebozadas, sofritas o gambas con piña, gambas al limón, gambas con mango, con pimientos, sopa de gambas, en estofado, en ensaladas, gambas con patatas, hamburguesa de gambas, sándwich de gambas y… creo que eso es todo"
  • —¿Has estado en un barco de gambas?
    —No. Pero he estado en un barco de personas.
Sus comentarios al respecto.!!!! :)

18/10/08

Como ganar mucho Dinero con Publicidad Adsense

Adsense es Un potente generador de ingresos pasivos. hoy día el mejor.
Los webmasters tienen un nuevo y revolucionario método de obtener ingresos con sus sitios web.Mientras que en el pasado los ingresos de publicidad se reservaban para aquellos sitios con gran cantidad de visitantes, y ahora incluso los adolescentes están haciendo billetes en línea con su afición a los blogs. Personas añaden adsense en su línea álbumes de fotos familiares, blogs y sitios de empresas. Lo mínimo que se obtendría sería cubrir los gastos de alojamiento, incluso con una pequeña cantidad de tráfico, por medio de adsense.

Adsense ha revolucionado el mundo de la publicidad de pago; La publicidad por medio de baners se basa en el número de visitantes que atrae su sitio, por lo que el número de "impresiones de banner" dicta los ingresos que usted recibe. Google Adsense es muy diferente, el número de visitantes que realmente hagan clic en la publicidad determina la cantidad a ganan.

También hay una gran disparidad entre pagos; porque los anunciantes dan un precio determinado por cada palabra clave, algunos anuncios pagan más que otros. Entonces, un sitio con pocos visitantes, pero con altas palabras claves en sus anuncios pueden pagar más.

Google ha dado en el blanco con Adsense; atrajo los ingresos pasivos, cada vez más y más personas capitalizan la publicidad con el adsense de Google. Algunos de los más experimentados logran atraer suficientes visitantes para hacer ingresos de 4 cifras mensuales, solo usando Adsense!. Este no es uno de esos planes de como "hacerse rico rapido" con los planes de Google.

El éxito de Google Adsense se debe en gran medida al hecho de que Google ya gozaba de una fantástica reputación antes de presentar el programa. Se trata de una sociedad con cotización oficial y con sede física. Esto, y el hecho de que cualquier persona puede utilizar adsense en forma gratuita, ha impulsado a millones de personas a registrarse. Para google fue un movimiento inteligente, porque ahora su presencia se extienden a innumerables sitios web y genera millones de dólares en ingresos por publicidad. Las personas no se resisten a inscribirse, ya que el programa es gratuito. Google se beneficia cuando más personas utilizan adsense, por lo tanto, ofrecer en forma gratuita fue la mejor cosa que pudieron hacer.

Uno de los puntos claves detrás de la conducción del programa es valorar todas y cada una de las páginas de un sitio web, el programa recoge las palabras claves que aparecen en el sitio web y muestra automáticamente los anuncios relevantes. Esto aumenta las posibilidades de que la gente haga clic en ellos, y genera más ingresos para webmasters.

Las personas están aprovechando sus ingresos explotando sus sitios web y tratando de atraer el mayor número posible de visitantes orientados a su sitio, en muchos casos se observa que las personas trabajan duro en un sitio, entonces una vez se haya determinado que el sitio se puede manejar solo, todavía sigue generando significativos ingresos.

Una de las principales preocupaciones de los empresarios era el peligro que los competidores aparezcan en su sitio, por medio de adsense en el que sólo muestra la publicidad. Sin embargo, este problema se resolvió ofreciendo a los webmasters la posibilidad de filtrar los anuncios no deseados. Pueden enviar la URL del sitio que compiten con su sitio, y los anuncios de la página web serán bloqueados.

Google recientemente sacó una nueva característica: las pequeñas palabras claves orientadas en el contenido de su sitio se muestran, entonces, cuando la gente haga clic en ellos, se abre una página que muestra una variedad de anuncios"pago por clic" en base a las palabras claves. Esto da a los webmasters la posibilidad de mostrar más publicidad en menos espacio.

Adsense también añade credibilidad a su sitio web, el más centrado contenido, los mejores anuncios y esto se alienta a las personas con sitios web de alta calidad incorporar Adsense. De esta manera, hace de la red un lugar mejor y, en general, ofrece un servicio gratuito, los propietarios de sitios web pueden darse el lujo de compartir sus experiencias o conocimientos, porque pueden recibir ingresos compartiendolos. El usuario no paga por la información, en su lugar lo hacen los anunciantes, y esto permite que varios sitios puedan existir.

No es de extrañar que Google adsense sea la más utilizada forma de publicidad, que han creado un programa que sea beneficioso para ambos, anunciantes y usuarios con su mecanismo "no hay click no hay pago", o más popularmente como "pago por clic". Los anunciantes no pagan por anuncios que no son visto por los visitantes, y los propietarios de sitios web pagan unicamente por cada clic que realizan los visitantes.

En conjunto Google adsense ha desarrollado en una herramienta de gran alcance, utilizada por las grandes empresas y por el chico del barrio. Ellos han revolucionado verdaderamente la forma de pensar sobre la publicidad en la web y es el proceso más rentable para los propietarios de los sitios, y menos costoso para los anunciantes.

6/10/08

Las Predicciones Mayas

El cumplimiento de las detalladas predicciones que la antigua Cultura Maya hizo para el periodo que media entre los años 1992 y 2012 de nuestro calendario plantea un profundo misterio y una pregunta inquietante: ¿Nos encontramos realmente viviendo el final de una Era Cósmica y veremos dentro de 7 años el amanecer de una con signo muy distinto?

Los científicos no saben qué está sucediendo con el Sol. El 20 de enero de este año, una sorpresiva tormenta solar alcanzó la Tierra con su máximo de radiación sólo 15 minutos después de iniciarse la serie de explosiones, cuando lo habitual son 2 horas. Según Richard Mewaldt, del California Institute of Technology, fue la más violenta en los últimos 50 años. También ha sido la más misteriosa.

Los científicos creían que dichas tormentas se producían en la corona solar por las ondas de choque asociadas a eyecciones de plasma. Sin embargo, en este caso parece haberse originado extrañamente en el interior del Astro Rey, según afirmó el profesor Robert Lin, de la universidad de California.

Los astrónomos expresaron su perplejidad. El profesor Lin -principal investigador del satélite Reuven Ramaty High Energy Solar Spectroscopic Imager (RHESSI)- concluyó su declaración con una frase muy significativa: "Esto significa que realmente no sabemos cómo funciona el Sol".

En resumen: el insólito fenómeno del 20 de enero ha pulverizado los modelos predictivos de nuestra ciencia.Pero además, ¿por qué se produce una actividad tan intensa y anómala en este momento? El pico de máxima actividad de nuestra estrella -en su ciclo principal de 11 años- tuvo lugar en el año 2000.

En 2004 los físicos solares observaron una ausencia total de manchas, algo que siempre anuncia la proximidad de un mínimo de actividad. Dicho mínimo debía producirse entre 2005 y 2006, unos 4 años antes del nuevo máximo, previsto para el año 2010 o 2011, precisamente en vísperas de la fecha para la cual los antiguos mayas profetizaron el final de la era correspondiente al "Quinto Sol" y el comienzo de otro ciclo cósmico, llamado "Sexto Sol".¿Sabían algo los mayas que nuestra ciencia actual ignora? ¿Podrían ayudar sus textos sagrados a los científicos, desconcertados por el extraño e inquietante comportamiento del Astro Rey?

Y sobre todo: ¿por qué motivo prestó aquella antigua cultura tanta atención a la actividad solar de nuestros días en tiempos tan remotos?

El calendario maya finaliza abruptamente el sábado 23 de diciembre de 2012, 5.125 años después de iniciarse la era del "Quinto Sol".

Según sus profecías, la causa física desencadenante es que el Sol recibiría un rayo proveniente del centro de la galaxia y emitiría una inmensa "llamarada radiante" que transmitiría esa radiación a la Tierra y al resto del sistema solar. Este evento precedería al comienzo de un nuevo ciclo cósmico.

Según su cómputo, habrían tenido lugar ya 5 ciclos de 5.125 años, completando una serie de 25.625 años, periodo muy próximo al de "la precesión de los equinoccios", conocido como "Año Platónico" o "Gran Año Egipcio", correspondiente a un ciclo completo formado por las 12 eras astrológicas (25.920 años).

Según los mayas, en la Tierra cada ciclo de 5.125 años habría sido el escenario de la aventura de una Humanidad -"una raza" en su concepto- y habría acabado con su destrucción, seguida por la regeneración que trae el siguiente ciclo o "Sol". Al comienzo de éste se produce una sincronización de la "respiración" de todas las estrellas, planetas y seres.

El 11 de agosto de 3.113 a.C. los mayas fijaron el nacimiento del "Quinto Sol" -la era actual- cuyo final llegaría en 2012. La Era del Agua habría acabado con el Diluvio, la posterior a ésta con un diluvio de fuego y la nuestra, llamada "del Movimiento", finalizaría con violentos terremotos, erupciones volcánicas y huracanes devastadores. La mitología de las culturas antiguas más diversas recoge la memoria de inundaciones catastróficas que tuvieron lugar hace unos 12.000 años y de misteriosas lluvias de fuego, hace algo más de 5.000 años, que investigadores como Maurice Cotterell asocian a un gran cometa que rozó la atmósfera terrestre.

La predicción maya también describe los 20 años anteriores al primer día del "Sexto Sol" con cierto detalle. Este ciclo menor, que ellos denominaban Katum, ya ha consumido casi dos tercios de su duración total. Ello nos permite verificar hasta qué punto se han cumplido sus profecías hasta este momento y, en consecuencia, decidir si su nivel de aciertos merece suficiente credibilidad como para prestarles atención.

El último Katum -denominado por ellos "el tiempo del no tiempo"- habría empezado en el año 1992 de nuestro calendario, después de un eclipse de Sol que esta cultura pronosticó para el 11 de julio de 1991 y que se cumplió puntualmente. En el concepto maya se trataría de un periodo de transición, caracterizado por profundos cambios cósmicos, telúricos e históricos.

Es curioso observar que en septiembre de 1994 se produjeron fuertes perturbaciones en el magnetismo terrestre, con alteraciones importantes en la orientación de las aves migratorias y cetáceos, e incluso en el funcionamiento de la aviación.

En 1996, la sonda espacial Soho descubrió que el Sol no presentaba ya polos magnéticos sino un único campo homogeneizado. En 1997 se produjeron violentas tormentas magnéticas en el Sol. Y en 1998, la NASA detectó la emisión de un potente flujo de energía proveniente del centro de la galaxia que nadie supo explicar.

Otra fecha importante de las profecías mayas fue el eclipse total de Sol del 11 de agosto de 1999, que también se verificó puntualmente. Según el Chilam Balam -un libro sagrado maya-, siete años después del inicio del último Katum (1999) comenzaría una era de oscuridad y las convulsiones de la Tierra -seísmos, huracanes, erupciones volcánicas- aumentarían sensiblemente.

El 15 de septiembre de 1999, sólo un mes después del mencionado eclipse, una misteriosa explosión proveniente del espacio eclipsó durante horas el brillo de algunas estrellas. Las radiaciones de ondas radio, rayos gamma y rayos X multiplicaron su intensidad por 120. Astrónomos como Richard Berendzen y Bob Hjellming, del Observatorio Radioastronómico de Nuevo México (EE UU), calificaron este fenómeno como un enigma "digno de una investigación detectivesca".

EL RAYO Y LA LLAMARADA RADIANTE
Ante estos hechos objetivos cabe preguntarse: ¿podría ser esa misteriosa e inexplicada radiación de 1999 el rayo proveniente del centro de la galaxia que, según los mayas, alcanzaría al Sol antes del año 2012, cuando se dispararan los fenómenos sísmicos? ¿No resulta también evocador de "la llamarada radiante" que, según los mayas emitiría el Sol después de recibir ese "rayo", la igualmente enigmática y anómala explosión solar del 20 de enero de 2005, que ha dejado perplejos y sin respuestas a los científicos?

El eclipse del 11 de agosto de 1999 que precedió a la fuerte radiación proveniente del espacio del 15 de septiembre de 2005 inauguró un periodo de cataclismos naturales.El día 7 de ese mismo mes se produjo un terremoto de 5,9º (escala Richter) en Grecia, con 218 muertos; el 8, inundaciones catastróficas en China, con miles de muertos; el 17, un terremoto de 7,4º en Turquía, con 15.000 muertos; el 20, un terremoto de 7,6º en Taiwán, con 2.000 muertos; el 22, una cadena de terremotos menos destructivos -entre 2º y 5,2º- en todo el planeta; el 30, un terremoto en Oaxaca (México), seguido de grandes incendios debidos a explosiones de gas, con más de 100 muertos; y el 10 de octubre las lluvias produjeron 300 muertos y 500.000 damnificados en México.
No se trata de una lista exhaustiva de catástrofes ni mucho menos, sino sólo de una muestra de algunos fenómenos muy destructivos, ocurridos tan sólo en los dos meses que siguieron al eclipse de agosto. Incluir los conflictos humanos que estallaron en esos dos meses y otras catástrofes naturales requeriría un abultado volumen.

En este mismo número se recogen otros datos sobre el aumento espectacular de los seísmos, erupciones volcánicas y meteoros violentos. La comparación de la intensidad y la cantidad que estos fenómenos tuvieron en los últimos años con periodos anteriores revela que experimentaron un incremento espectacular en este periodo que los mayas denominaron "el tiempo del no tiempo".

Después de la potente y anómala radiación emitida por el Sol el 20 de enero de este año se han disparado las erupciones volcánicas, que ya habían experimentado un incremento notable después del eclipe de 1999. En todo 2004 se registraron 31 erupciones significativas.
Sólo entre enero y abril de 2005, se han detectado 21. Y si sumamos los informes sobre nueva actividad de los volcanes que experimentaron erupciones significativas desde 1999, la cifra asciende a 43 para los 4 meses iniciales de este año.

A esta confirmación de las predicciones mayas debemos añadir otras. Según dichas profecías, a partir del eclipse de 1999 se incrementarían las guerras y la destrucción. El cono de sombra de este eclipse se proyectó precisamente sobre Medio Oriente, Irak, Irán, Afganistán, Pakistán e India, señalando un área sacudida por los conflictos más sangrientos y la amenaza permanente de una confrontación entre Pakistán e India, ambos con arsenal nuclear.

Al acercarse el 2012 una ola de calor aumentaría la temperatura del planeta, produciendo cambios climáticos, geológicos y sociales sin precedentes, con una rapidez asombrosa. Estamos inmersos en dicha dinámica. El acelerado derretimiento de los glaciares en todo el mundo y la aparición de zonas verdes en la Antártida es ya un hecho confirmado científicamente. También anunciaron los cambios inesperados de la actividad del Sol que los científicos están verificando.
Las profecías mayas pronostican la aparición de un cometa, con alta probabilidad de un impacto contra la Tierra. Curiosamente, también en el Apocalipsis de San Juan se predice la llegada de este cometa llamado "Ajenjo" como signo del "Final de los Tiempos".

Otra coincidencia llamativa es que el 11 de agosto de 1999, no sólo tuvo lugar el último eclipse total del milenio, sino la formación de una configuración astrológica muy rara: la Gran Cruz Cósmica, formada en los signos de Tauro, Leo, Escorpio y Acuario, por el Sol, la Luna y tres planetas.

Esta Cruz también nos remite al Apocalipsis porque evoca a "los cuatro vivientes custodios del Trono". El primero es descrito como "semejante a un león" (Leo), el segundo "semejante a un toro" (Tauro), el tercero "con semblante humano" (Acuario, el Aguador) y el cuarto semejante a un águila (Escorpio).

Estamos ante un simbolismo complejo que encaja con las profecías mayas del comienzo del "Sexto Sol": una nueva era que, según su predicción, supondrá "el final del tiempo del miedo" y una Humanidad renovada cósmicamente, que construirá una civilización superior a la actual.
Esta convergencia de expectativas, independientes unas de otras, que avalan las profecías mayas es otro hecho a tener en cuenta.Resulta inevitable recordar a maestros como Sri Aurobindo que, junto a su compañera Madre y su discípulo Satprem, promovieron una transformación fisiológica, convencidos de que, en un ser humano superior, debería producirse "el despertar" del cuerpo a nivel celular e incluso de los átomos.

UNA EVOLUCIÓN PROGRAMADA
Aurobindo enseñó que se produciría "un descenso de la luz superior a las partes más bajas de la naturaleza", que favorecería el acceso del ser humano a un nivel de conciencia más elevado que el actual.

¿Podría este cambio ser activado o favorecido por ese gran evento cósmico que anunciaron las profecías mayas? ¿Podría ese salto vibracional del Universo, transmitido por el Universo al Sol y por éste a la Tierra, estar impulsando "la gran transformación" que, según los mayas, llegará definitivamente a nuestro planeta el sábado 23 de diciembre de 2012?

En cualquier caso, todas estas profecías son muy elocuentes respecto a dicho salto cualitativo en la evolución de la conciencia.
El cambio cósmico crea las condiciones, pero la transmutación interior sólo puede ser el resultado de una decisión libre y de un trabajo interior individual.

En este final del último Katum del calendario maya el Cielo nos pone ante una encrucijada: autodestrucción o transformación. Nos hallamos, por tanto, en una especie de "tierra de nadie": una fase definitiva que ya no pertenece a la vieja era, pero tampoco a la que amanecerá dentro de siete años, cuando se abra "la puerta" cósmica de un tiempo renovado.

En cualquier caso, nos parece evidente que los hechos corroboran las profecías mayas lo suficiente como para tomarlas en serio y examinarlas sin prejuicios a la luz de lo que sabemos del mundo.

¿La evolución biológica y psicoespiritual responde a una programación cósmica inteligente?Este es, sin duda, el gran misterio que se nos plantea.

VINCULOS:


Paz y Armonía!

EMO... MODA? ARTE? O GENERO MUSICAL?

EMO... MODA? ARTE? O GENERO MUSICAL?. Este articulo es netamente informativo, basado en una pequeña investigacion que hice, para conocer un poco mas sobre los EMO. En la actualidad son personas no diferentes a nosotros que tienen su propia manera de ver las cosas, odiados por muchos y juzgados como homosexuales, suicidas y demas cosas pero son aceptados entre ellos mismos, luchan por hacerse valer y que respeten su forma de pensar.Cabe destacar que yo soy neutral en este tema, solamente lo dejo para informar y para conocer un poco mas. No acuso y no defiendo a nadie.


Antes de empezar de donde viene el termino EMO?

El termino Emo un apocope de emotional hardcore o emo-core, es una genero musical derivado del hardcore punk nacido a finales de los años 80 y que se diferencia de este por su sonido mas lento y melodico. Tambien esta considerado como parte de una derivacion del rock alternativo.

Las bandas emo intentan no hacer musica comercial, ya que ellos piensan que satisfacer a las personas o a su publico con musica "artificial" o "envasada", seria incompatible con expresar emociones genuinas

Actualmente, el termino emo se utiliza para identificar cierta actitud y ciertos patrones esteticos a menudo ajenos a la musica emo-core y que no coinciden con el concepto original del termino emo.


Emo en la historia

El emo ha tenido varias etapas a lo largo de la historia, a finales de los 80 se utializaba para calificar a las bandas de post hardcore de Washington D.C encabezadas por Fugazi. Luego llegando a los 90 el genero siguio sus patrones. Hoy en dia algunas de las bandas mas populares de este estilo son Dashboard Confessional, Thursday, Saves The Day, Amber Pacific, Silverstein y Jimmy Eat World.


El emo paso por 3 generaciones muy conocidas, donde destacaron grupos como Jawbox, Burnings Airlines, Sunny Day Real Estate, Seattle, SDRE, Mineral, Texas Is the Reason, Christie Front Drive, The Promise Ring o BraidArtistas como Jimmy Eat World y asi muchos mas en estas 3 generaciones que duraron desde 1980 hasta finales de 1990.






El Screamo

El screamo es un subgenero del nuevo emo mucho mas crudo, mas puro y basado en el hardcore punk puro, llegando a confundirse con este. En un principio se lo definio como "emo violence" o "chaotic emo", hasta que bandas como Saetia, propusieraon el termino screamo.Cabe recalcar que es un termino totalmente diferente al de las 3 primeras generaciones.


El falso emo

Un cambio se produce alrededor de los ultimos años se produce un cambio en el significado de los terminos "emo" y "srecamo", siendo estos puestos a una ola de bandas que no tenian ninguna relacioncon lo que hasta el momento era la musica emo.Producto de esto, una nueva escena de "moda emo" vio la luz: estereotipos de auto-mutilacion, llantos y palabras "emo" y "screamo" pasaron a referirse a bandas pop punk, metalcore, post-hardcore o simplemente rock alternativo en general; entre las bandas mas nombradas erroneamente en este genero encontramos bandas como Green Day, Panda, Fall Out Boy, 30 Seconds to Mars, From First to Last, Silverstein, The Devil Wears Prada, Underoath, The Used, Alesana, y asi muchas mas.Esto es debido principalmente a los medios de comunicacion de farandula roquera, revistas e internet.


Ahora despues de haber leido eso usted que piensan sobre los emo??

Yo he tenido la oportunidad de dialogar con algunas personas que son emo, y siempre dicen que ellos son diferentes a los demas, porque ellos no siguen una rutina en su vida diaria, ven a la vida desde otro punto de vista y se dicen llamar unicos.Muchas personas ofenden a estas personas llamandolas homosexuales, o payasos. Yo no escribo esto con el fin de ofender a nadie solo de dar a conocer a muchas personas que son los emo, de donde viene, donde se origina y que es lo que pasa en la actualidad.Aspectos que veo de los emo son las fotos que se las toman un poco extrañas pero son el estilo que los diferencia.La forma de vestirse con colores como negro, fucsia, etc.Eso es caracterisitcas de ellos, muchos tienen una forma de escribir media complicada usando doble acentos o silabas demas.A simple vista parece que vivieran en depresion y que la vida para ellos no es la adecuada.Un sin numero de situaciones que pueden presentarse.


Piden Respeto

Los emo piden respeto a las personas que las juzgan sin conocerlos, aqui las siguientes declaraciones de un emo.

ya tuy kanzda de toos los ignorantes ke nos rchazan por ser diferentes ke nospegan pk se creen ke zon superiores...noxotros merezemos respeto..zer emo ez lo mejor no hay miedo de mostrannos como son nos dian por zer unikoz y diferentes y ezo es algo ke la zociedad no pued aceptar........y abajo loz antiemooo..zon lo peor


Pueden entrar a http://www.soloemo.com/, una web dedicada a los emo, pues vean que es un genero que se esta aplicando en todo el mundo.


Aqui un video de un incidente ocurrido en una ciudad de Mexico, entre una disputa entre Punketos o Punkeros y un grupo de Emos






Como creen que las personas escojen este genero?


La mayoria de pesonas piensa y cree que el responsable de esto es el internet; pero el internet no hace daño ya lo habiamos explicado en si yo creo que si tiene algo que ver pero en eso pienso que la culpa la tienen los padres por falta de comunicacion con sus hijos.Que en consideracion de ustedes juzgar a estas personas, y decir si es un genero, una forma de vida o una moda.Para todas las personas de este genero se les aclara que este documento es netamente informativo y lo escribi respetando todo pues solo lo que hago es informar y dar a conocer la verdad.


Aqui dejo algunas imagenes de personas EMO:




emo

Conozcan mas acerca de los emo, sus peinados





Para todas las personas de este genero se les aclara que este documento es netamente informativo y lo escribi respetando todo pues solo lo que hago es informar y dar a conocer la verdad.El resto y criticas quedan a consideracion de cada persona, pues somos libres para expresar y creer en lo que pensamos...!!Opinen y dejen sus comentarios.

Skype espía y ficha los mensajes peligrosos para el régimen chino

Un grupo de investigadores vinculado a la Universidad de Toronto, Citizen Lab, ha desvelado que la empresa eBay, el famoso portal de subastas en la Red propietario de Skype, también se ha plegado a la censura que impone el Gobierno chino. Y es que el régimen comunista está aprovechando las nuevas tecnologías para espiar las comunicaciones de sus ciudadanos y ficharles en un archivo donde se almacenan todos aquellos mensajes considerados peligrosos.

El mes pasado, Citizen Lab descubrió la existencia de ocho grandes servidores informáticos que guardan más de un millón de mensajes censurados por contener términos prohibidos como democracia, independencia de Taiwán, Tíbet, Falun Gong o Partido Comunista. Tal y como consta en un informe publicado en la web de Information Warfare Monitor, en sólo dos meses se archivaron 166.000 mensajes de 44.000 usuarios chinos de Skype, cuyas direcciones de Internet y nombres también habían sido fichados.

Todos ellos habían utilizado la versión china de Skype, que en este país es suministrada por el Grupo TOM, un consorcio de las telecomunicaciones creado por grandes compañías de Hong Kong. Al parecer, este socio chino de Skype, que contaba con 69 millones de clientes habría permitido que el régimen de Pekín estuviera al corriente de sus conversaciones, convirtiéndose en una especie de gran hermano cibernético.

«Es de conocimiento público que la censura existe en China y que el Gobierno supervisa desde hace años las comunicaciones dentro del país o hacia el extranjero», se justificó el presidente de Skype, Josh Silverman, quien explicó que «TOM tuvo que cumplir las leyes en vigor y estaba previsto que un filtro impidiera la difusión de ciertas palabras o comunicaciones inaceptables».

Google y Yahoo aplazan su acuerdo publicitario

Dos gigantes de Internet están a punto de unir sus fuerzas en el modelo de negocio que se ha demostrado más lucrativo para la mayoría de portales: los anuncios. Google es la compañía líder en estas lídes y su acuerdo de soporte publicitario con el otro gran buscador on-line, Yahoo, preocupa a las autoridades anti-monopolio estadounidenses, que han pedido a ambas compañías tiempo para estudiar su acuerdo, que por el momento ha quedado pospuesto.

"Ambas compañías están de acuerdo en retrasar la firma de este acuerdo para continuar las conversaciones con el Departamento de Justicia", explicó la división estaounidense de Google en un comunicado. "Estamos en conversaciones con los reguladores y dispuestos a responder a sus preguntas sobre el acuerdo", apuntó por su parte Yahoo.

Lo que es una realidad es que la autoridades anti-monopolio estadounidenses tienen serias dudas con la unión de dos de las más grandes compañías de Internet quienes, además, gracias a su naturaleza de buscadores -con millones de visitantes cada día-, gozan de una posición privilegiada a la hora de insertar anuncios.

EL TIEMPO ES ORO

Una fuente anónima cercana a las negociaciones explicó al Washington Post que se espera que el parón en las negociaciones no se prolongue más de un mes. Con todo, hace apenas dos semanas, el consejero delegado de Google Eric Schmidt aseguró en declaraciones recogidas por Otr/press que la compañía seguirá adelante con el acuerdo antes incluso de que el Departamento de Justicia concluya su análisis: "El tiempo es dinero en nuestro negocio".

Los críticos de esta operación aseguran que Google y Yahoo, número uno y número dos en el negocio del bombaredo de anuncios insertados en búsquedas on-line, aseguran que ambas compañías podrían funcionar como un monopolio. Google y Yahoo, por su parte, se quejaron en junio de que no tendría precedentes si el Departamento de Justicia frenara el acuerdo.

Gracias al acuerdo, Google proveería anuncios que aparecerían en algunos resultados de búsqueda del motor de búsqueda de Yahoo. Google es la compañía más importante en este tipo de negocio, con una facturación de 12.200 millones de dólares (16.500 millones de dólares) sólo en 2007.

La crisis hipotecaria en Estados Unidos golpea a las Bolsas internacionales

El fantasma de los impagos hipotecarios sacudió ayer a las Bolsas de Estados Unidos, que arrastraron al resto de parqués del mundo. Hoy, las plazas europeas han seguido en la misma senda bajista. El Ibex pierde se ha dejado casi un 3%, y en el resto de los parqués europeos también han predominado los números rojos. Los parqués asiáticos también han cerrado esta madrugada con importantes recortes.
 
Ayer, la Bolsa de Nueva York y el Nasdaq perdieron en torno a un 1,5% durante una gran parte de la jornada (cerraron con un descenso del 1,97% y del 2,15% respectivamente) después de que varias entidades que conceden créditos de alto riesgo anunciaran problemas para hacer frente a sus deudas.

El detonante fue el anuncio de la hipotecaria de alto riesgo Acredited Home Lenders de que podría incurrir en impagos frente a sus deudores si no consigue nuevos fondos. Las acciones de la compañía cayeron un 65,36%. Ya el lunes, otra entidad de este tipo, New Century Financial, fue suspendida de la cotización, investigada por el supervisor tras reconocer que carece de liquidez para pagar a sus acreedores.

Además, unos 5.600 empleados del sector han perdido sus empleos por la crisis de entidades como American Mortgage, Ownit Mortgage, Solutions o General Electric WMC Mortgage, entre otras.

Este tipo de compañías que conceden créditos de riesgo operan dividiendo esa deuda y vendiéndola a los inversores. Por eso, no sólo peligra la situación de las compañías, sino la de muchos inversores. Éste es también el motivo de que la crisis se reflejara ayer en el mercado de deuda, donde el tipo de interés del bono a 10 años estadounidense cayó hasta situarse en el 4,4%. Los bonos europeos también acusaron la inestabilidad. El rendimiento del bono español a 10 años se situó en el 3,953%, mínimo del año.

Pero el verdadero temor de los inversores es que una eventual crisis en el mercado hipotecario se traslade al resto de la economía estadounidense.

4/10/08

Google chrone polemica del siglo

GOOGLE-CHROME
La EULA (End User License Agreement) del browser Google Chrome contiene segmentos que si se leen con atención resultan, por lo bajo, preocupantes.

Entre spoilers, citamos el polémico punto 11 de la EULA

11. Su licencia del Contenido

11.1 Conservará los derechos de autor y cualquier otro derecho que ya posea del Contenido que envíe, publique o muestre en los Servicios o a través de ellos. Al enviar, publicar o mostrar Contenido, estará concediendo a Google una licencia permanente, internacional, irrevocable, no exclusiva y que no está sujeta a derechos de autor para reproducir, adaptar, modificar, traducir, publicar, representar y mostrar públicamente, así como para distribuir cualquier Contenido que envíe, publique o muestre en los Servicios o a través de ellos. Esta licencia se otorga con el único propósito de permitir a Google publicar, distribuir y promocionar los Servicios y puede revocarse para determinados Servicios, según lo estipulado en las Condiciones adicionales asociadas.

11.2 Acepta que esta licencia concede a Google el derecho de distribuir el Contenido a otras empresas, organizaciones o personas con las que Google mantiene una relación con el fin de ofrecer servicios sindicados y de utilizar dicho Contenido en relación con la prestación de los Servicios.

11.3 Por otra parte, usted es consciente de que, al llevar a cabo los pasos técnicos requeridos para ofrecer los Servicios a nuestros usuarios, Google podrá (a) transmitir o distribuir el Contenido a través de diversas redes públicas y distintos medios; y (b) aplicar los cambios necesarios al Contenido a fin de adaptarlo a los requisitos técnicos que exigen las redes, los dispositivos, los servicios o los medios de conexión pertinentes. Acepta que, por la presente licencia, se le concede a Google el derecho de llevar a cabo estas acciones.

11.4 Confirma y garantiza a Google que posee todos los derechos, poderes y autoridad necesarios para conceder la licencia anteriormente mencionada.



¿Qué significa esto? Básicamente que a menos que te preocupes de inscribir en el registro de propiedad intelectual cada correo que envíes, Google se reserva el derecho no sólo de leer sino de distribuir lo que estás enviando.

Un abogado en el sitio Tap the hive demostró que, contrariamente a la creencia popular, hay gente que sí lee las EULA antes de aceptar, y la polémica ardió como un reguero de pólvora: ¿Es esto un descuido derivado de reutilizar la misma licencia que usan para otros servicios sin molestarse en adaptarla, o es un intento solapado de apropiarse de información privada?


Rebecca Ward, Senior Product Counsel de Google Chrome, confirmó que era sólo un error, que removerán los segmentos polémicos del punto 11 de la licencia y que esto tendrá efecto retroactivo. De todos modos, como observan muy perspicazmente en Ars Technica, un producto Open Source como este puede ser recompilado a partir del código fuente y al hacerlo la EULA no tiene validez, pues el que se toma esa molestia está usando otro producto, uno propio que acaba de fabricar. Por lo mismo, la licensia BSD bajo la cual se distribuye el software en realidad no obliga a nadie a nada.

...de todos modos, no deja de ser una manchita que enturbia el exitoso y comentado lanzamiento.

1/10/08

PlayStation 3

PlayStation 3 (usualmente abreviada PS3) es la tercera videoconsola de sobremesa producida por Sony Computer Entertainment, fue desarrollada en cooperación con Asustek, Toshiba, IBM y Nvidia. La PlayStation 3 es la sucesora de la PlayStation 2, y compite actualmente contra la Xbox 360 de Microsoft y la Wii de Nintendo como parte de las videoconsolas de séptima generación.

Las principales características distintivas de este sistema son su lector Blu-ray y su microprocesador, llamado Cell. También incorpora un puerto HDMI que alcanza una resolución de 1080p y es compatible con la mayoría de los aparatos con conector USB gracias a sus puertos USB 2.0. También dispone de un disco duro interno y dos tipos de mandos (Dualshock 3 y Sixaxis) basados en la tecnología de detección de movimiento.
PlayStation Network es el servicio de internet que le da soporte a la PlayStation 3, en donde se pueden descargar películas, juegos, demostraciones y actualizaciones al firmware de la consola. Otro aspecto impotante, el equipo tiene la capacidad de convertirse en una computadora personal, gracias a los kits de desarrollo de Linux.
Desde su lanzamiento, Sony ha logrado vender 13,6 millones de consolas,[5] sin embargo esta cifra ha sido ampliamente superada por sus rivales Microsoft con su Xbox 360 y Nintendo con su Wii.


Historia

Sony reveló oficialmente la PlayStation 3 al público el 16 de mayo de 2005, durante la conferencia E3 de 2005.[6] No llevaron una versión funcional del sistema, debido a cortes de electricidad y problemas de hardware, ni en el Tokyo Game Show de septiembre de 2005, aunque se hicieron demostraciones (como del juego Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots) mostrando en ambos eventos el kit de desarrollo de software. También se mostraron secuencias de vídeo basadas en la especificaciones pronosticadas. Sin embargo, posteriormente se reveló que las demostraciones de juegos no estaban funcionando en tiempo real sobre la máquina y utilizaron diversos trucos de post-producción.


Se planeó inicialmente que tuviera dos puertos HDMI, tres puertos Ethernet y seis puertos de USB, aunque en la E3 de 2006 esto fue reducido a un puerto de HDMI, un puerto Ethernet y cuatro puertos USB, para recortar costes de fabricación.[8] También anunciaron que existirían dos configuraciones de la consola, de 60 GB y 20 GB, costando respectivamente 599€/599$ y 499€/499$. Se anunció que el modelo de 60 GB sería el único de los dos que tuviera HDMI, WiFi y un acabado en cromo en la parte del lector Blu-ray. La fecha de lanzamiento fue prevista para el 11 de noviembre de 2006 en Japón y 17 de noviembre de 2006 para Norteamérica y Europa.
El 6 de septiembre de 2006 Sony anunció que el lanzamiento de PlayStation 3 en Europa y Oceanía sería retrasado hasta marzo de 2007, debido a una escasez de diodos para el lector de Blu-ray.


El 22 de septiembre de 2006, en el Tokyo Game Show, Sony anunció que incluiría un puerto HDMI en el sistema 20 GB, pero no el WiFi y el acabado en cromo. También dijo que el precio de lanzamiento de los modelos de 20 GB japoneses sería reducido más del 20%. Durante el acto, Sony presentó 27 videojuegos para PS3 preparados para funcionar en la versión final del hardware.


Ken Kutaragi, ex responsable de la división de videojuegos de Sony, considerado el padre de la PlayStation, le auguró una vida de 10 años a la PlayStation 3: Queremos que nuestros productos tengan un ciclo de vida de 10 años, es esa la razón de su gran potencia, algo que ya hemos demostrado con PlayStation. Por tanto, PlayStation 3 se espera que dure 10 años en el mercado, si este responde bien.» Ken Kuratagi respondió con esta frase cuando fue preguntado acerca de la PS4: «No puedo especular sobre cuándo podríamos sacar una nueva consola después de PlayStation 3. Pero mi mensaje es que cuando formas parte de la familia de productos PlayStation, te conviertes en un miembro de la gran familia Sony.


En el Tokyo Game Show 2006 se anunció por primera vez que el modelo de 20 GB de PlayStation 3 contaría con el HDMI necesario para usar 1080p y con una reducción de precio en Japón que ronda los 10.000 yenes, que equivalen a unos 80 euros, mientras que en Estados Unidos y Europa no se haría cambio en el precio inicial.


Lanzamiento

Antes de su lanzamiento en los Estados Unidos, las unidades preordenadas quedaron agotadas, la única opción que quedaba era el sitio de subastas Ebay, en donde cobraron excesivos precios por el equipo.
La PlayStation 3 apareció por primera vez en Japón el 11 de noviembre de 2006. Según los medios de comunicación en Japón se crearon 81.639 sistemas PS3 y se vendieron en 24 horas. Poco después de su lanzamiento en Japón, la PS3 fue lanzada en Norteamerica el 17 de noviembre de 2006. Se presentaron algunos informes de violencia en torno a la liberación de la PS3, algunas personas robaron a punta de pistola por una unidad.
El 24 de enero de 2007, Sony anunció que la PlayStation 3 saldrá a la venta el 23 de marzo de 2007 en Europa, Australia, Oriente Medio, África y Nueva Zelanda. El sistema vendió cerca de 600.000 unidades en sus dos primeros días. El 7 de marzo de 2007, la PlayStation 3 de 60 GB se puso a la venta en Singapur con un precio de S$799. La consola fue lanzada en Corea del Sur el 16 de junio de 2007 en una sola versión equipada con disco duro de 80 GB y IPTV.
Más tarde se fueron ralentizando las ventas, debido en parte a su elevado precio, causado entre otras cosas por la inclusión del lector Blu-ray.

Modelos


Actualmente existen cuatro modelos, de los cuales dos están a la venta (40GB y 80GB). La PlayStation 3 se comercializa en 3 colores: blanco, plateado y negro (aunque siendo la mayoría de las unidades de color negro). Las especificaciones técnicas entre los modelos que Sony ha ofrecido presentan las siguientes diferencias:
Modelo 20GB (USD499$/499€): Por el momento sólo ha sido distribuido en Estados Unidos, donde ya se ha dejado de fabricar debido a sus bajas ventas, por lo que seguramente no llegará a Europa. El modelo incluye un disco duro SATA 2.5" de 20 GB, y además, un conector HDMI 1.3 que antes se podía encontrar solo en el modelo estándar. Modelo de 40GB (USD399$/399€): Es una revisión de la PS3 más barata pero con menos funcionalidades. Dicha revisión consiste en quitar la retrocompatibilidad con juegos del PS2, dejar dos puertos USB 2.0 de los 4 anteriores, prescindir del lector múltiple de tarjetas de memoria y tener un disco duro menor. Cabe destacar que este modelo emplea un chipset de 65 nm en lugar del de 90 nm que tenían el modelo de 20 GB y el de 60 GB, lo cual contribuye a una mayor estabilidad del sistema. Modelo 60GB (USD499$/499€ en el Starter Pack): Disco duro SATA 2.5" de 60 GB, un conector HDMI 1.3, lector de Memory Stick, SD y Compact Flash. Tarjeta de red IEEE 802 b/g. Fue rebajado en Estados Unidos 100$, aunque en Europa lo que se hizo fue un pack (Starter Pack) con una PlayStation 3, dos mandos y dos juegos por 599€, más tarde rebajado 100€, lo que supone una importante rebaja. En Estados Unidos ya se han agotado todas, por lo que sólo se comercializa el de 80GB, al dejarse de fabricar este modelo allí.En Europa ha sido sustituido por el de 40 GB. Modelo 80 GB (USD499$/399€): Con las mismas especificaciones que el de 60 GB, pero con un disco duro mayor, fue lanzado originalmente sólo para Corea, pero se lanzó más tarde en Estados Unidos y en México (en México ya sólo se comercializa este modelo), llegando también a Japón. En Agosto de 2008 llega a Europa y será la sustituta de las PS3 de 40GB y 60GB.

Hardware y accesorios
Hardware


La PlayStation 3 tiene una forma convexa de su lado izquierdo cuando está en la posición vertical, y tiene un elegante acabado negro con el logotipo de PlayStation 3 en el lado izquierdo. El diseñador de la carcasa Teiyu Goto afirmó que la fuente de inspiración del logotipo fue en base al logo de la película Spider-Man, producida por Sony Pictures, lo cual Ken Kutaragi insistió en utilizar dicha fuente de letra en el logo.
La PlayStation 3 presenta una ranura donde se inserta los discos, en esta parte es donde se ubica el lector óptico Blu-Ray cuya velocidad de carga es 2x, la unidad soporta diversos formatos de discos: DVD, CD, Blu-ray, entre otros soportes ópticos. La consola cuenta con una unidad interna de almacenamiento, inicialmente se disponía unidades de disco duro de 20 GB y 60GB (sólo el modelo de 60 GB está disponible en la región PAL). El modelo de 80 GB ha sido introducido en las regiones NTSC, y el modelo de 40 GB ha sido introducido en todas las regiones. Todos los modelos de la PS3 tienen discos duros SATA 2.5, actualizable.
La PlayStation 3 utiliza microprocesador Cell diseñado por IBM como su CPU, de los 8 "Synergistic Processing Elements" (a menudo abreviado SPE) 7 son utilizados en la consola. La octava SPE se deshabilitó para reducir costes. Sólo seis de las siete SPEs son accesibles a los desarrolladores una está reservada para el sistema operativo. El procesamiento de gráfico está a cargo la NVIDIA RSX, la cual pueden salir resoluciones de 480i, 576i SD hasta 1080p HD. La PlayStation 3 tiene 256 MB de memoria principal XDR y 256 MB de memoria de vídeo GDDR3 para el RSX.


El sistema tiene Bluetooth 2.0, Wi-Fi (en los modelos de 40, 60 y 80 GB) Ethernet, USB 2.0 y HDMI 1.3a construido en la actualidad en todos los modelos de enviados. La consola dispone de un lector de tarjetas flash (compatible con Memory Stick, SD, MMC, CompactFlash y Microdrive) es incorporado en el modelo de 60 y 80 GB.


Accesorios

El equipo dispone de una gran variedad de accesorios incluyendo: el controlador Sixaxis, cables HDMI, diademas y el sintonizador/grabador de TDT PlayTV y la cámara web EyeToy. Los accesorios de la PlayStation 2, son compatibles con la PlayStation 3, debido a la conservación de su arquitectura.

Software

PlayStation 3 System Software


PlayStation 3 System Software es el programa informatico de actualización del sistema operativo de la PlayStation 3. El proceso de actualización es similar a las actualizaciones de firmware para la PlayStation Portable (PSP). Las actualizaciones pueden descargarse directamente de la PlayStation Network a la PS3 y posteriormente se instalan. Sony también ha proporcionado a los usuarios la capacidad de descargar actualizaciones de la website oficial PlayStation a su PC. y estas pueden ser transportados mediante unidad de almacenamiento hacia la consola. La última versión del software es la versión 2.43, que fue lanzada el 17 de septiembre de 2008.La versión 2.42 fue lanzada en Julio de 2008. La versión 2.20, fue lanzada el 25 de marzo de 2008, es una actualización importante, que hizo que la PS3 fuese compatible con el perfil Blu-ray 2.0. Antes de la actualización, la versión 2.17, fue lanzada el 13 de marzo de 2008 y algunas características son menor corrección de errores. La versión 2.10, fue lanzada el 18 de diciembre de 2007. En esta actualización se hizo que la PS3 compatible fuese compatible con perfil Blu-ray 1.1, se añadió una nueva visualización de la música, añadió la capacidad de cambiar el tono de voz en el chat de la consola, y se añade el soporte para DivX, XviD, y VC-1 (WMV) codecs. La versión de 2,01 fue lanzada el 19 de noviembre de 2007 y fija algunas de las cuestiones de la estabilidad de la PS3 en la conexión de red y repara algunos problemas con el mando a distancia.
La versión 2.00, fue lanzada el 8 de noviembre de 2007, añade la posibilidad de personalizar la XMB utilizando temas, da soporte al controlador de DualShock 3, la capacidad de crear listas de reproducción personalizadas de música y fotos; agrega más opciones para agrupar el contenido XMB con pestañas, y la capacidad remota de desactivar el PSP desde la PS3.

XMB

La XMB (XrossMediaBar) es la interfaz gráfica de usuario de la PlayStation 3, fue desarrollada por Sony para distintos productos electrónicos como la PSP y algunos televisores que utilizan esta interfaz. La interfaz está conformada por dos barras que contiene una serie de iconos que administra diferentes funciones en la consola. La barra horizontal se le conoce categorías y esta despliega una serie iconos con diferentes nombres: usuarios, ajustes, fotos, música, vídeo, red, juego, playstation network y amigos. La segunda barra se le conoce elementos, al ejecutar la barra de categorías, esta despliega la barra de elementos y muestra una serie iconos que ejecutan diferentes tareas: crear cuenta de usuario, imprimir, modo de visualización entre otras tareas. La XMB es similar a la interfaz del Windows Media Center de Microsoft, con la diferencia que la XMB está enfocada en administrar totalmente el hardware de la PlayStation 3

Las ventas de Xbox 360 duplican a las de PS3 en Europa


Microsoft ofreció hoy datos concretos sobre la mayor demanda de Xbox 360 en el viejo continente, tras la rebaja que se hizo efectiva hace dos semanas. Las ventas de la consola han aumentado en un 214 por ciento en las últimas dos semanas, vendiendo más del doble de unidades que la PlayStation 3 de Sony, según un estudio elaborado por la consultora ChartTrack para la compañía de Redmond. Gracias a esta reducción de precio llevada a cabo el 19 de septiembre, Xbox 360 está disponible a partir de los 179 euros en su modelo más básico.
Esta bajada es tan sólo una parte de la ambiciosa estrategia que está desarrollando Microsoft de cara a la campaña navideña, ya que Xbox también va a lanzar "la mayor campaña de marketing de su historia", el lanzamiento de nuevos juegos, el rediseño gratuito de la interfaz y la puesta en marcha en España del servicio de descargas de películas
El vicepresidente de Negocio y Entretenimiento Interactivo en Europa comentó sobre los datos que demuestran "que la trayectoria de Xbox 360 continúa en ascenso, y no sólo en el Reino Unido. Las ventas han aumentado en todos los países de Europa y estamos seguros de que incluso con este ritmo de crecimiento, podemos mantener un suministro de consolas continuo en los puntos de venta a lo largo de toda la campaña de Navidad".
Desde el pasado 19 de septiembre, Xbox 360, que incluye un disco duro de 60 GB y un mando inalámbrico, está disponible a un precio recomendado de 239,99 euros. Xbox 360 Elite, que incluye un disco duro de 120 GB que permite a los usuarios almacenar grandes cantidades de contenidos descargables desde el Bazar Xbox LIVE, así como su propia música, tiene un precio de venta recomendado de 299,99 euros. Por su parte, la consola Xbox 360 Arcade, para aquellos que quieren iniciarse en el mundo de juegos y entretenimiento de Xbox, está disponible a un precio de venta recomendado de 179 euros.

30/9/08

Leonardo da Vinci

Nació en 1452 en la villa toscana de Vinci, hijo natural de una campesina, Caterina (que se casó poco después con un artesano de la región), y de Ser Piero, un rico notario florentino. Italia era entonces un mosaico de ciudades-estados como Florencia, pequeñas repúblicas como Venecia y feudos bajo el poder de los príncipes o el papa. El Imperio romano de Oriente cayó en 1453 ante los turcos y apenas sobrevivía aún, muy reducido, el Sacro Imperio Romano Germánico; era una época violenta en la que, sin embargo, el esplendor de las cortes no tenía límites.
A pesar de que su padre se casó cuatro veces, sólo tuvo hijos (once en total, con los que Leonardo acabó teniendo pleitos por la herencia paterna) en sus dos últimos matrimonios, por lo que Leonardo se crió como hijo único. Su enorme curiosidad se manifestó tempranamente, dibujando animales mitológicos de su propia invención, inspirados en una profunda observación del entorno natural en el que creció. Giorgio Vasari, su primer biógrafo, relata cómo el genio de Leonardo, siendo aún un niño, creó un escudo de Medusa con dragones que aterrorizó a su padre cuando se topó con él por sorpresa.







Consciente ya del talento de su hijo, su padre lo autorizó, cuando Leonardo cumplió los catorce años, a ingresar como aprendiz en el taller de Andrea del Verrocchio, en donde, a lo largo de los seis años que el gremio de pintores prescribía como instrucción antes de ser reconocido como artista libre, aprendió pintura, escultura, técnicas y mecánicas de la creación artística. El primer trabajo suyo del que se tiene certera noticia fue la construcción de la esfera de cobre proyectada por Brunelleschi para coronar la iglesia de Santa Maria dei Fiori. Junto al taller de Verrocchio, además, se encontraba el de Antonio Pollaiuollo, en donde Leonardo hizo sus primeros estudios de anatomía y, quizá, se inició también en el conocimiento del latín y el griego.
Juventud y descubrimientos técnicos
Era un joven agraciado y vigoroso que había heredado la fuerza física de la estirpe de su padre; es muy probable que fuera el modelo para la cabeza de San Miguel en el cuadro de Verrocchio Tobías y el ángel, de finos y bellos rasgos. Por lo demás, su gran imaginación creativa y la temprana maestría de su pincel, no tardaron en superar a las de su maestro: en el Bautismo de Cristo, por ejemplo, donde un dinámico e inspirado ángel pintado por Leonardo contrasta con la brusquedad del Bautista hecho por Verrocchio.
El joven discípulo utilizaba allí por vez primera una novedosa técnica recién llegada de los Países Bajos: la pintura al óleo, que permitía una mayor blandura en el trazo y una más profunda penetración en la tela. Además de los extraordinarios dibujos y de la participación virtuosa en otras obras de su maestro, sus grandes obras de este período son un San Jerónimo y el gran panel La adoración de los Magos (ambos inconclusos), notables por el innovador dinamismo otorgado por la maestría en los contrastes de rasgos, en la composición geométrica de la escena y en el extraordinario manejo de la técnica del claroscuro.
Florencia era entonces una de las ciudades más ricas de Europa; sus talleres de manufacturas de sedas y brocados de oriente y de lanas de occidente, y sus numerosas tejedurías la convertían en el gran centro comercial de la península itálica; allí los Médicis habían establecido una corte cuyo esplendor debía no poco a los artistas con que contaba. Pero cuando el joven Leonardo comprobó que no conseguía de Lorenzo el Magnífico más que alabanzas a sus virtudes de buen cortesano, a sus treinta años decidió buscar un horizonte más prospero.
Primer período milanés
En 1482 se presentó ante el poderoso Ludovico Sforza, el hombre fuerte de Milán por entonces, en cuya corte se quedaría diecisiete años como «pictor et ingenierius ducalis». Aunque su ocupación principal era la de ingeniero militar, sus proyectos (casi todos irrealizados) abarcaron la hidráulica, la mecánica (con innovadores sistemas de palancas para multiplicar la fuerza humana), la arquitectura, además de la pintura y la escultura. Fue su período de pleno desarrollo; siguiendo las bases matemáticas fijadas por León Bautista Alberti y Piero della Francesca, Leonardo comenzó sus apuntes para la formulación de una ciencia de la pintura, al tiempo que se ejercitaba en la ejecución y fabricación de laúdes.
Estimulado por la dramática peste que asoló Milán y cuya causa veía Leonardo en el hacinamiento y suciedad de la ciudad, proyectó espaciosas villas, hizo planos para canalizaciones de ríos e ingeniosos sistemas de defensa ante la artillería enemiga. Habiendo recibido de Ludovico el encargo de crear una monumental estatua ecuestre en honor de Francesco, el fundador de la dinastía Sforza, Leonardo trabajó durante dieciséis años en el proyecto del «gran caballo», que no se concretaría más que en una maqueta, destruida poco después durante una batalla.






Resultó sobre todo fecunda su amistad con el matemático Luca Pacioli, fraile franciscano que en 1494 publicó su tratado de la Divina proportione, ilustrada por Leonardo. Ponderando la vista como el instrumento de conocimiento más certero con que cuenta el ser humano, Leonardo sostuvo que a través de una atenta observación debían reconocerse los objetos en su forma y estructura para describirlos en la pintura de la manera más exacta. De este modo el dibujo se convertía en el instrumento fundamental de su método didáctico, al punto que podía decirse que en sus apuntes el texto estaba para explicar el dibujo, y no éste para ilustrar a aquél, por lo que Da Vinci ha sido reconocido como el creador de la moderna ilustración científica.
El ideal del saper vedere guió todos sus estudios, que en la década de 1490 comenzaron a perfilarse como una serie de tratados (inconclusos, que fueron recopilados luego en el Codex Atlanticus, así llamado por su gran tamaño). Incluye trabajos sobre pintura, arquitectura, mecánica, anatomía, geografía, botánica, hidráulica, aerodinámica, fundiendo arte y ciencia en una cosmología individual que da, además, una vía de salida para un debate estético que se encontraba anclado en un más bien estéril neoplatonismo.
Aunque Leonardo no parece que se preocupara demasiado por formar su propia escuela, en su taller milanés se creó poco a poco un grupo de fieles aprendices y alumnos: Giovanni Boltraffio, Ambrogio de Predis, Andrea Solari, su inseparable Salai, entre otros; los estudiosos no se han puesto de acuerdo aún acerca de la exacta atribución de algunas obras de este período, tales como la Madona Litta o el retrato de Lucrezia Crivelli. Contratado en 1483 por la hermandad de la Inmaculada Concepción para realizar una pintura para la iglesia de San Francisco, Leonardo emprendió la realización de lo que sería la celebérrima Virgen de las Rocas, cuyo resultado final, en dos versiones, no estaría listo a los ocho meses que marcaba el contrato, sino veinte años más tarde. La estructura triangular de la composición, la gracia de las figuras, el brillante uso del famoso sfumato para realzar el sentido visionario de la escena, convierten a ambas obras en una nueva revolución estética para sus contemporáneos.
A este mismo período pertenecen el retrato de Ginevra de Benci (1475-1478), con su innovadora relación de proximidad y distancia y la belleza expresiva de La belle Ferronière. Pero hacia 1498 Leonardo finalizaba una pintura mural, en principio un encargo modesto para el refectorio del convento dominico de Santa Maria dalle Grazie, que se convertiría en su definitiva consagración pictórica: La última cena. Necesitamos hoy un esfuerzo para comprender su esplendor original, ya que se deterioró rápidamente y fue mal restaurada muchas veces. La genial captación plástica del dramático momento en que Cristo dice a los apóstoles «uno de vosotros me traicionará» otorga a la escena una unidad psicológica y una dinámica aprehensión del momento fugaz de sorpresa de los comensales (del que sólo Judas queda excluido). El mural se convirtió no sólo en un celebrado icono cristiano, sino también en un objeto de peregrinación para artistas de todo el continente.
El regreso a Florencia
A finales de 1499 los franceses entraron en Milán; Ludovico el Moro perdió el poder. Leonardo abandonó la ciudad acompañado de Pacioli y tras una breve estancia en casa de su admiradora la marquesa Isabel de Este, en Mantua, llegó a Venecia. Acosada por los turcos, que ya dominaban la costa dálmata y amenazaban con tomar el Friuli, la Signoria contrató a Leonardo como ingeniero militar.
En pocas semanas proyectó una cantidad de artefactos cuya realización concreta no se haría sino, en muchos casos, hasta los siglos XIX o XX, desde una suerte de submarino individual, con un tubo de cuero para tomar aire destinado a unos soldados que, armados con taladro, atacarían las embarcaciones por debajo, hasta grandes piezas de artillería con proyectiles de acción retardada y barcos con doble pared para resistir las embestidas. Los costes desorbitados, la falta de tiempo y, quizá, las excesivas (para los venecianos) pretensiones de Leonardo en el reparto del botín, hicieron que las geniales ideas no pasaran de bocetos. En abril de 1500 Da Vinci entró en Florencia, tras veinte años de ausencia.
César Borgia, hijo del papa Alejandro VI, hombre ambicioso y temido, descrito por el propio Maquiavelo como «modelo insuperable» de intrigador político y déspota, dominaba Florencia y se preparaba para lanzarse a la conquista de nuevos territorios. Leonardo, nuevamente como ingeniero militar, recorrió los terrenos del norte, trazando mapas, calculando distancias precisas, proyectando puentes y nuevas armas de artillería. Pero poco después el condottiero cayó en desgracia: sus capitanes se sublevaron, su padre fue envenenado y él mismo cayó gravemente enfermo. En 1503 Leonardo volvió a la ciudad, que por entonces se encontraba en guerra con Pisa y concibió allí su genial proyecto de desviar el río Arno por detrás de la ciudad enemiga cercándola y contemplando la construcción de un canal como vía navegable que comunicase Florencia con el mar: el proyecto sólo se concretó en los extraordinarios mapas de su autor.
Pero Leonardo ya era reconocido como uno de los mayores maestros de Italia. En 1501 había causado admiración con su Santa Ana, la Virgen y el Niño; en 1503 recibió el encargo de pintar un gran mural (el doble del tamaño de La última cena) en el palacio Viejo: la nobleza florentina quería inmortalizar algunas escenas históricas de su gloria. Leonardo trabajó tres años en La batalla de Angheri, que quedaría inconclusa y sería luego desprendida por su deterioro. Importante por los bocetos y copias, éstas admirarían a Rafael e inspirarían, un siglo más tarde, una célebre de Peter Paul Rubens.



También sólo en copias sobrevivió otra gran obra de este periodo: Leda y el cisne. Sin embargo, la cumbre de esta etapa florentina (y una de las pocas obras acabadas por Leonardo) fue el retrato de Mona Lisa. Obra famosa desde el momento de su creación, se convirtió en modelo de retrato y casi nadie escaparía a su influjo en el mundo de la pintura. La mítica Gioconda ha inspirado infinidad de libros y leyendas, y hasta una ópera; pero poco se sabe de su vida. Ni siquiera se conoce quién encargó el cuadro, que Leonardo se llevó consigo a Francia, donde lo vendió al rey Francisco I por cuatro mil piezas de oro. Perfeccionando su propio hallazgo del sfumato, llevándolo a una concreción casi milagrosa, Leonardo logró plasmar un gesto entre lo fugaz y lo perenne: la «enigmática sonrisa» de la Gioconda es uno de los capítulos más admirados, comentados e imitados de la historia del arte y su misterio sigue aún hoy fascinando. Existe la leyenda de que Leonardo promovía ese gesto en su modelo haciendo sonar laúdes mientras ella posaba; el cuadro, que ha atravesado no pocas vicisitudes, ha sido considerado como cumbre y resumen del talento y la «ciencia pictórica» de su autor.
De nuevo en Milán: de 1506 a 1513
El interés de Leonardo por los estudios científicos era cada vez más intenso: asistía a disecciones de cadáveres, sobre los que confeccionaba dibujos para describir la estructura y funcionamiento del cuerpo humano. Al mismo tiempo hacía sistemáticas observaciones del vuelo de los pájaros (sobre los que planeaba escribir un tratado), en la convicción de que también el hombre podría volar si llegaba a conocer las leyes de la resistencia del aire (algunos apuntes de este período se han visto como claros precursores del moderno helicóptero).
Absorto por estas cavilaciones e inquietudes, Leonardo no dudó en abandonar Florencia cuando en 1506 Charles d'Amboise, gobernador francés de Milán, le ofreció el cargo de arquitecto y pintor de la corte; honrado y admirado por su nuevo patrón, Da Vinci proyectó para él un castillo y ejecutó bocetos para el oratorio de Santa Maria dalla Fontana, fundado por aquél. Su estadía milanesa sólo se interrumpió en el invierno de 1507 cuando, en Florencia, colaboró con el escultor Giovanni Francesco Rustici en la ejecución de los bronces del baptisterio de la ciudad.
Quizás excesivamente avejentado para los cincuenta años que contaba entonces, su rostro fue tomado por Rafael como modelo del sublime Platón para su obra La escuela de Atenas. Leonardo, en cambio, pintaba poco dedicándose a recopilar sus escritos y a profundizar sus estudios: con la idea de tener finalizado para 1510 su tratado de anatomía trabajaba junto a Marcantonio della Torre, el más célebre anatomista de su tiempo, en la descripción de órganos y el estudio de la fisiología humana. El ideal leonardesco de la «percepción cosmológica» se manifestaba en múltiples ramas: escribía sobre matemáticas, óptica, mecánica, geología, botánica; su búsqueda tendía hacia el encuentro de leyes funciones y armonías compatibles para todas estas disciplinas, para la naturaleza como unidad. Paralelamente, a sus antiguos discípulos se sumaron algunos nuevos, entre ellos el joven noble Francesco Melzi, fiel amigo del maestro hasta su muerte. Junto a Ambrogio de Predis, Leonardo culminó en 1508 la segunda versión de La Virgen de las Rocas; poco antes, había dejado sin cumplir un encargo del rey de Francia para pintar dos madonnas.
Ultimos años: Roma y Francia
El nuevo hombre fuerte de Milán era entonces Gian Giacomo Tivulzio, quien pretendía retomar para sí el monumental proyecto del «gran caballo», convirtiéndolo en una estatua funeraria para su propia tumba en la capilla de San Nazaro Magiore; pero tampoco esta vez el monumento ecuestre pasó de los bocetos, lo que supuso para Leonardo su segunda frustración como escultor. En 1513 una nueva situación de inestabilidad política lo empujó a abandonar Milán; junto a Melzi y Salai marchó a Roma, donde se albergó en el belvedere de Giulano de Médicis, hermano del nuevo papa León X.
En el Vaticano vivió una etapa de tranquilidad, con un sueldo digno y sin grandes obligaciones: dibujó mapas, estudió antiguos monumentos romanos, proyectó una gran residencia para los Médicis en Florencia y, además, trabó una estrecha amistad con el gran arquitecto Bramante, hasta la muerte de éste en 1514. Pero en 1516, muerto su protector Giulano de Médicis, Leonardo dejó Italia definitivamente, para pasar los tres últimos años de su vida en el palacio de Cloux como «primer pintor, arquitecto y mecánico del rey».
El gran respeto que Francisco I le dispensó hizo que Leonardo pasase esta última etapa de su vida más bien como un miembro de la nobleza que como un empleado de la casa real. Fatigado y concentrado en la redacción de sus últimas páginas para su tratado sobre la pintura, pintó poco aunque todavía ejecutó extraordinarios dibujos sobre temas bíblicos y apocalípticos. Alcanzó a completar el ambiguo San Juan Bautista, un andrógino duende que desborda gracia, sensualidad y misterio; de hecho, sus discípulos lo imitarían poco después convirtiéndolo en un pagano Baco, que hoy puede verse en el Louvre de París.
A partir de 1517 su salud, hasta entonces inquebrantable, comenzó a desmejorar. Su brazo derecho quedó paralizado; pero con su incansable mano izquierda Leonardo aún hizo bocetos de proyectos urbanísticos, de drenajes de ríos y hasta decorados para las fiestas palaciegas. Su casa de Amboise se convirtió en una especie de museo, plena de papeles y apuntes conteniendo las ideas de este hombre excepcional, muchas de las cuales deberían esperar siglos para demostrar su factibilidad e incluso su necesidad; llegó incluso, en esta época, a concebir la idea de hacer casas prefabricadas. Sólo por las tres telas que eligió para que lo acompañasen en su última etapa, la Gioconda, el San Juan y Santa Ana, la Virgen y el Niño, puede decirse que Leonardo poseía entonces uno de los grandes tesoros de su tiempo.
El 2 de mayo de 1519 murió en Cloux; su testamento legaba a Melzi todos sus libros, manuscritos y dibujos, que éste se encargó de retornar a Italia. Como suele suceder con los grandes genios, se han tejido en torno a su muerte algunas leyendas; una de ellas, inspirada por Vasari, pretende que Leonardo, arrepentido de no haber llevado una existencia regido por las leyes de la Iglesia, se confesó largamente y, con sus últimas fuerzas, se incorporó del lecho mortuorio para recibir antes de expirar, los sacramentos.

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